TRAVESSIAS CABARÉTICAS - TUDO O QUE NÃO CABE TRANSBORDA: METODOLOGIAS COM A LINGUAGEM DO CABARÉ PARA O ENSINO DE TEATRO

Abstract

La presente investigación presenta el lenguaje del cabaré como un dispositivo artístico, metodológico y pedagógico para la enseñanza del teatro, el cual estimula el pensamiento crítico y la participación activa de los estudiantes, además de romper con modelos tradicionales y jerárquicos de enseñanza. La investigación se inició en componentes curriculares de la Licenciatura en Teatro de la UFBA y se profundizó en la Asignatura de Práctica Supervisada III, durante la cual se planificaron y desarrollaron talleres basados en elementos estructurales del cabaré, tales como: construcción de la persona, cuerpo estúpido, cuerpo cómico, melodrama e improvisación con caldo de textos. Estas investigaciones teóricas y prácticas fueron realizadas en dos instituciones: la Escuela Municipal Hildete Lomanto, para la Educación Básica II, y el Instituto Central de Educación Isaías Alves – ICEIA, en el Curso Técnico Profesionalizante en Teatro. Las prácticas revelaron buena recepción por parte de los participantes, aunque fueron necesarios ajustes metodológicos debido a limitaciones institucionales. Como resultado, se produjo una muestra escénica elaborada de forma colectiva, además de destacarse el desarrollo de los grupos mediante la metodología y las estrategias encontradas para superar los desafíos enfrentados. Se concluye que el cabaré puede constituir un recurso pedagógico eficaz tanto en la enseñanza formal como en la no formal, ofreciendo una alternativa metodológica viable para la enseñanza del teatro.

This research presents cabaret language as an artistic, methodological, and pedagogical device for theatre education, encouraging critical thinking and active student participation, while also breaking away from traditional and hierarchical teaching models. The research began within curriculum components of the Theatre Teaching Degree program at UFBA and was further developed during Supervised Internship III, when workshops were planned and carried out based on structural elements of cabaret, such as persona construction, the stupid body, the comic body, melodrama, and improvisation using a pool of texts. These theoretical and practical investigations were conducted in two institutions: Escola Municipal Hildete Lomanto, with lower secondary education students (Ensino Fundamental II), and Instituto Central de Educação Isaías Alves (ICEIA), in the Professional Technical Theatre Program. The practices were well received by the participants, although methodological adjustments were necessary due to institutional limitations. As a result, a collectively created theatrical showcase was produced, in addition to highlighting the development of the groups through the methodology and the strategies found to overcome the challenges encountered. It is concluded that cabaret can constitute an effective pedagogical resource in both formal and non-formal education, offering a viable methodological alternative for theatre teaching.